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quinta-feira, 31 de maio de 2012

12:22 AM

Feliz aniversário Andy Hurley!


Andrew John Hurley nasceu dia 31 de Maio de 1980 em Milwaukee, WS. Nas horas vagas joga Final Fantasy IV, gosta de O Senhor dos Anéis e Star Wars. É viciado em história em quadrinhos. Também tocou bateria em varias outras bandas, incluindo a "Culture of Violence" com Pete Wentz.Juntou-se a Banda Fall Out Boy em 2003 como baterista.





O MELHOR!


quarta-feira, 30 de maio de 2012

11:48 PM

Enabler,banda que Andy está tocando,libera para serem ouvidas 3 musicas de novo álbum

Escute no Fall Out Boy Obsession, 3 musicas do álbum da banda Enabler,banda em que o baterista Andy Hurley está tocando enquanto o Fall Out Boy está em hiato



fonte:Enabler
11:37 PM

Novo game 'Rock Band Blitz' terá musica do Fall Out Boy


Jogo não usará periféricos e você poderá controlar uma banda INTEIRA!

Os jogos musicais, como conhecemos, morreram. E morreram faz algum tempo. A Activision acabou com a série Guitar Hero, mas a Harmonix continuando dando suporte ao Rock Band – mas ficou um bom tempo sem lançar um título realmente novo. Só que esse período sabático vai acabar, afinal a empresa vai lançar em breve o Rock Band Blitz!

CALMA! Não vai voltar aquela corrida com 88 jogos por ano, acessórios e tudo mais. Pra começar, sem a concorrência do Guitar Hero, a série Rock Band pode evoluir mais ~tranquilamente~. Além disso, o novo título ACABA com os periféricos.
A ideia de Blitz é parecia com a de Rock Band Unplugged, que saiu há alguns anos para o PSP. Você poderá controlar toda a banda de uma vez só e sem usar nenhum instrumento, só no controle. Caso você tenha a boa e velha guitarra, por exemplo, poderá usá-la, já que as musicas do Blitz poderão ser exportadas para o Rock Band 3. Já os DLCs de RB3 servirão no novo jogo. Ah, sim: o game será exclusivo para a PSN e Xbox Live.
A previsão é de 25 músicas na set list e 15 já foram reveladas. Olha só:
Kids in the Street – All-American Rejects
One Week – Barenaked Ladies
Always – Blink-182
Shine – Collective Soul
I’m Still Standing – Elton John
A Little Less Sixteen Candles… – Fall Out Boy
Pumped Up Kicks – Foster the People
Once Bitten Twice Shy – Great White
Wicker Man – Iron Maiden
Cult of Personality – Living Coulour
Raise Your Glass – P!nk
Metal Health – Quiet Riot
Jessie’s Girl – Rick Springfield
Diamond Eyes – Shinedown
Shout – Tears for Fears
Whicker Man, do Iron Maiden! E tem também Foster the People, Tears for Fears, Elton John…

O lançamento de Rock Band Blitz é previsto para o segundo semestre.

fonte:Judão

sexta-feira, 25 de maio de 2012

11:21 PM

Patrick Stump se explica com novo texto 'Bem-vindo ao Velho Oeste'


Patrick viu que muitas pessoas se confundiram com suas palavras e com novo texto em seu site tenta se expressar melhor

"Welcome to the Wild West"
Então. A última vez que eu escrevi eu deixei a entender que eu tinha parado de vez com a música.Eu só posso imaginar que devo ser pobre ao me expressar, considerando a facilidade com que as pessoas me entenderam mal. Algum tempo depois minha mãe me ligou para perguntar se eu estava bem  então percebi que parecia que minha cabeça  não estava ventilando bem.

Desta vez vou tentar ser breve e ver se isso funciona:

1) Eu nunca vou parar com a música, eu só não vou lançar nada meu por enquanto.

2) Às vezes eu só estou surpreso como as pessoas podem ser cruéis, porque no fundo eu sou apenas um ingênuo/ afável  cara de regiões suburbanas americanas.

3) Eu sou muito grato a todos os que o apóiam (ou apoiaram) Folie A Deux e Soul Punk.

4) Eu senti que devia isso a essas pessoas para que eles saibam que eu não seria capaz de fazer tantas turnês tanto quanto eu (e espero que eles) queria.

5) Eu acho que eu me empolguei com o sarcasmo e a hipérbole na tentativa de dizer isso.

Eu não estou deprimido. Estou super envergonhado / humilhado por todos os elogios / sincero apoio  eu recebi em resposta ao meu blog. Não se preocupe: As coisas estão incríveis para mim. Eu ainda estou escrevendo e trabalhando com outros músicos. Realmente focalizando em ser mais de um co-escritor do que um produtor. A melhor coisa é quando me sinto como se eu tivesse enganado outro escritor para escrever uma música muito boa por conta própria. É muito gratificante assistir alguém se inspirar.

Eu estou em um processo de acumular passatempos não-musicais, pela primeira vez na minha vida: Colecionando Silver Age X-men, aprender a saborear whisk(e) y como um homem sofisticado (começou com a maioria irlandês, mas aprendendo muito sobre Scotch, alguns bons os japoneses, e um pouco de Bourbon,BTW(by the way) beba de forma responsável ou algo assim), e tendo aulas de interpretação (note que este último está na categoria hobby de minha vida ... Eu não espero muito mais dele do que ter um pouco de diversão e com certeza estou tendo).

-P.stump

P.S. Caro Cracked.com: Desculpe, eu joguei a você sob o ônibus ... Eu queria dizer que eu sou legal com ser provocado por pessoas que elevam isso a uma forma de arte ... fiquei mais honrado do que ofendido.




Tradução:Paola Magni @PaMagni

sexta-feira, 18 de maio de 2012

11:00 PM

Joe conta um pouco sobre o With Knives


O guitarrista com discos de platina (e  seu amigo do Rock Sound) reflete sobre sua viagem a partir de demos “artesanais” para arenas e vice-versa.


Joe:Muitos de vocês podem me conhecer como a pessoa mais distante do "faça você mesmo". Seja através de Fall Out Boy ou através de The Damned Things, você provavelmente ira supor que eu tive muita ajuda externa nas minhas bandas e projetos para ganhar o maximo de exposição possivel. E na maior parte das vezes,tem sido assim mesmo.


A partir de 2011, perto do fim da turnê com The Damned Things, Josh Newton(ex-ETID, Shiner, The Damned Things, Season To Risk etc etc etcetera!) e eu começamos  a trabalhar em um projeto chamado With Knives. Como se solidificado em uma banda, nós pareciamos gravitar em torno da idéia de que nós queríamos ter certeza de a essência da banda não fosse contaminada por fontes externas, tais como as mãos sujas de certas  gravadoras . Isso acontece o tempo todo, e pode afetar negativamente o resultado da sua arte.


Então decidimos colocar "Schadenfreude", o primeiro lançamento de With Knives,lançando-o nós mesmos. Tem sido mais de uma década desde que eu lançava qualquer coisa por mim mesmo,agendava minha própria banda,fazia o merch sozinho,e basicamente fazia tudo por minha conta (ou pelo menos para os seres solitários da banda). Para Josh, ele provavelmente sido ainda mais tempo. Ele tem tipo,1000 anos de idade.


O meu último ponto de referência para DIY(do it yourself) era tudo que eu costumava fazer na encarnação do Fall Out Boy. Remetendo às minhas origens FOB DIY são provavelmente algo muito estranho para vocês. A idéia de que fazíamos as coisas nós mesmos e ninguém dava a mínima pode parecer absurda. É a verdade, infelizmente.


Lembro-me da gravação de oito faixas demos no porão do nosso antigo baterista,Bem,na casa de seus pais. Eles eram tão tão tão ruins.Íamos nessa loja de cópias(Kinkos) e copiar esses verdadeiramente terríveis encartes artesanais para as fitas. Eu provavelmente vendi alguns deles em uma fronha de travesseiro na escola. E ninguém se importou menos com a minha banda do que as pessoas com quem eu ia para a escola.


De lá, levamos para o "próximo nível", ou "para o limite", e passamos essas mesmas fitas terríveis para CD. Eu não sei mesmo como esse material  foi transferido para ser honesto.Independentemente disso, tínhamos gravadores de CD externos que eram lentos e  na metade do tempo o CD nunca era gravado corretamente. Em seguida, compravamos capas de CD em alguma loja de computador e faziamos milhares de notas de forro, cortá-las à mão, e pensando que assim poderíamos vendê-las.
Lembro-me de uma vez para Dia dos Namorados nós compramos papeis cor de rosa e vermelho e fizemos capas de CD em forma de coração que tinhamos numerado e vendido em um de nossos shows. Fofo, certo? Se eu pudesse explicar adequadamente a quantidade de trabalho que colocamos em relação a quantidade de merdas que ninguém deu provavelmente ia fazer com que você não queira fazer a sua bandinha ruim (a propósito,todas as nossas bandas são ruins , até mesmo as boas, por isso não leve isso pro lado pessoal).


E então vieram os outros trabalhos que tivemos de patrocinar sozinhos: fazer, imprimir e distribuir os nossos folhetos  para shows,criar o design e imprimir nosso merch próprio, emprestar carros dos nossos pais para chegar aos shows até que pudéssemos pagar US $ 1500  na nossa “van do estupro” , colamos nossos próprios cartazes promocionais ao redor de Chicago no mais frio dos invernos, reservamos a nossa própria turnê  em todo o país (com Spitalfield na verdade,com quem fizemos uma de nossas primeiras turnês do Reino Unido ). Há muito mais que eu estou esquecendo,provavelmente porque eu não tomei café e este CD do Ty Segall  que eu estou ouvindo agora está quebrando meu crânio em pedaços.

Independentemente disso, agora eu preciso fazer referência a este material do With Knives. Ele funcionou antes, de alguma forma. Então, vamos colocar este EP para fora em um álbum. Mas é a NOSSA gravadora. Tudo que significa é que fizemos até um nome para ele e fez um logotipo e funcionou em algum lugar do disco.Financiamos ele nós mesmos. Assim como nos velhos tempos. Temos sido promotores para
nós mesmo, estamos desenvolvendo o nosso merch próprio e transportando-o em vários carros  agora. Assim como nos velhos tempos.Eu acho que a única coisa que não é como dos velhos tempos é a quantidade de redes sociais e a importância de utiliza-las para promover sua banda. Eu não posso dizer se elas fazem as coisas mais fáceis ou mais difíceis. Eu inclinar-se para mais difíceis considerando que, independentemente de quem são / foram, nós estamos lutando contra todas as outras bandas no Facebook pela sua atenção momentânea.


Fazer quase tudo por nós mesmos é um sinal para acord. Em toda a seriedade, que me faz compreender plenamente o que eu sempre soube: não importa o que eu fiz, não importa o que eu estou fazendo agora e se não estou disposto a ir através da espessura da mesma para fazê-lo funcionar. Como eu disse, isso tudo funcionou antes, de alguma forma. Eu pensei que nunca iria esquecer o quão difícil é fazer uma banda com, literalmente, nenhuma ajuda, a partir do zero. Ao mesmo tempo, estou prosperando fora dela. Hey, talvez um dia eu vou ser descoberto?


Tradução:Paola Magni @PaMagni

terça-feira, 15 de maio de 2012

11:12 PM

Patrick Stump na série House será exibido no dia 17 no canal Universal Channel


O Universal Channel (uc.tv.br) exibe no dia 17 de maio, quinta-feira, às 22h, o 17º episódio inédito da oitava temporada de House, que conta com a participação especial de Patrick Stump, vocalista da banda Fall Out Boy.


Em “We Need the Eggs”, House (Hugh Laurie) trata de um homem que apresenta um sangramento repentino no olho. Por isso, depois que cada um dos médicos de sua equipe dá um palpite, eles realizam exames no paciente. Eles tentam entrar em contato com a namorada dele, mas ela não é encontrada.


Dra. Adams (Odette Annable) suspeita que o homem use drogas e a namorada deve fornecer as substâncias a ele. Assim, House pede que procurem por pistas na casa do paciente. Adams e Chase (Jesse Spencer) encontram algo inesperado, porém, que poderá ajudá-los a chegar ao diagnóstico certo.


Ao mesmo tempo, House entrevista diversas garotas de programa para escolher uma como companheira, e começa a discutir e criticar relacionamentos amorosos durante as reuniões com sua equipe. Ele começa a ficar confuso sobre o assunto e, como de costume, pede conselhos a Wilson (Robert Sean Leonard). Já Dra. Park (Charlyne Yi) não consegue comprar uma guitarra que havia negociado com um funcionário do hospital, Micah (Patrick Stump), que tem uma banda e parece interessado nela.


Sobre a participação especial


Patrick Stump  nasceu no dia 27 de abril de 1984, em Glenview, Illinois, nos Estados Unidos. Stump é músico, produtor e líder da banda pop punk americana Fall Out Boy. O também guitarrista participou de algumas séries como “Law & Order” (2008), além de filmes como As Tartarugas Ninja – O Retorno (2007), Sex Drive – Rumo ao Sexo (2008) e Eu Te Amo, Beth Cooper (2009).


Fonte:VistoLivre

segunda-feira, 14 de maio de 2012

11:40 PM

Novo Fall Out Boy?


Como será que voltará o Fall Out Boy..?A pergunta que todos os fãs fazem.Será que Patrick irá escrever as letras junto com Pete?Será que Joe tambem vai querer escrever ou compor as musicas da banda?Será que tentaram voltar ao estilo ''Rock'' que tornou a banda famosa ou tentaram continuar o Pop/Rock(segundo alguns revoltados fãs) do Folie á Deux?Muitas duvidas deixam os fãs loucos de curiosidades,mas o que mais importa ainda não aconteceu ...o fim desse hiato.Inicialmente disseram 2 anos e já estamos em 3.Muitas bandas fazem pausas mas nessa os integrantes não estão em férias estão fazendo projetos,o que pelo menos ameniza a saudade dos FOBfãs.
    Queremos o retorno dessa banda,que com suas musicas nos fizeram felizes e queremos isso denovo,chega de hiato queremos O RETORNO com um novo álbum,novas musicas,novos videoclipes e os mesmos idolos Patrick,Andy,Joe e Pete..
Nos resta esperar pra ver como vai ser, mas para um fã de verdade não importa como voltem,o importante é que voltem porque esses caras são os MELHORES!

domingo, 13 de maio de 2012

12:32 AM

Irmã de ex-esposa de Pete Wentz feliz com sua filha


A bebê recém-nascida de Jessica Simpson e Eric Johnson,Maxwell Drew, é apenas três anos mais nova de que seu primo, Bronx Mowgli Wentz.


Mãe do Bronx Ashlee Simpson (o pai é roqueiro Pete Wentz) expressou seu entusiasmo sobre o nascimento do novo bebê de sua irmã na terça-feira.


"Bronx e eu estamos apaixonado por Maxwell já!" ela disse à People. "Jessica queria ser mãe desde que éramos meninas e eu não poderia estar mais animada por ela e Eric!”


Durante o chá de bebê em março, a Simpson mais velha  disse à People "Desde que Ashlee teve Bronx, nos tornamos cada vez mais próximas." Ela acrescentou: "Estou feliz que nossos bebês vão ter apenas três anos de diferença”.


Ela disse que"Ele grava músicas no iPhone da minha irmã sobre as coisas que quer fazer com o bebê, como nadar no mar e ir ao parque", acrescentando: "O primeiro me fez chorar. Estamos fazendo um CD deles - que era o melhor presente de todos ".


Enquanto isso, relatórios TMZ que a nova mãe gastou mais do que Beyonce em uma suíte de parto do hospital Cedars-Sinai. 


A suite possui quatro quartos e custa US $ 3.784 por dia. A unidade vem com um jantar para dois depois da chegada do bebê, sucos refrigerados, TVs de tela plana e até manicure e pedicure para a mãe após o parto.




Tradução::Paola Magni @PaMagni
Fonte::TheCelebritycafe

sábado, 12 de maio de 2012

11:56 PM

Segunda parte de entrevista com o vocalista do Enabler


Ohio perdeu um grande trunfo para a cena da música pesada quando Jeff Lohrber, ex- Harlots, Trap Them, Shai Hulude várias outras bandas, fez as malas e se mudou para Milwaukee, Wisconsin. Felizmente,a próxima turnê da banda, durante o qual eles vão mostrar um pouco do material de próximo álbum All Hail The Void (para Southern Lord), traz de volta ao estado em forma de coração em várias datas.

Ghettoblaster falou com o guitarrista do quarteto punk/grind/hardcore recentemente para perguntar-lhe um punhado de coisas sobre a Brew City. Eis o que ele disse.

Qual é o seu apelido para sua cidade?
Eu realmente não tenho um, mas Brew City é o popular.  

Por que você vive lá?
Eu vim aqui para tocar bateria em uma banda há cerca de cinco anos,disse que se a banda se separasse eu voltaria para Ohio. Eu vim para tocar um último show com eles alguns meses mais tarde e decidi não voltar a Ohio.

Você cresceu lá? Se não, o que trouxe você aqui?
Eu cresci em Greenville Ohio. A principal coisa que me fez ficar em Milwaukee é a minha atual namorada e também baixista da Enabler Amanda Daniels. Ela é incrível.

Qual é a coisa mais estranha que já aconteceu com você lá?
Observando meu amigo sonâmbulo entrar em sua sala de estar e urinar em cima de sua tv no feriado de 4 de Julho. 


Qual é a sua atração favorita local (monumento, parque, etc)?
Eu amo viver perto do Lago Michigan, e Reservoir Park é muito legal, é o ponto mais alto em Milwaukee e tem uma fantástica vista para o horizonte.

Qual é o seu evento local favorito?
Robot Mosh Fest era demais, infelizmente não tem acontecido por 4 anos e eu sinto muito a falta dele.

Qual é a melhor época do ano para estar lá?
Verão e o outono são impressionantes. O lago é belo em torno daquelas épocas do ano. Primavera no entanto, é geralmente miserável aqui.

Quem é sua celebridade favorita local?
Andy Hurley, haha.

Onde é o melhor lugar para beber e que é sua especialidade ou happy hour?
Minha casa. Minha especialidade é uma garrafa de vinho barato e eu tenho que escolher o que eu escuto e que o volume em que deve ser tocado. Eu odeio ir a bares ...

Quem tem o melhor jukebox (e que está nele)?
O ultimo Jukebox que eu olhei foi em Riverhorse e lembro-me que havia Dead Kennedys e Black Flag dentro.

Você toca  música lá? Se sim, onde é seu lugar favorito para tocar?
O lugar que toco com mais frequência é o Borg Ward, que é um local muito legal.Eu realmente adorava fazer shows no The Eagle’s Nest, enquanto durou, e para shows maiores eu adoro tocar no Miramar Theatre. Outra menção honrosa é Cactus Club,lugar incrível para tocar.

Será o lugar onde você mora influencia sua música?
Com certeza. Enquanto vivia em Ohio, os caras do Mouth of the Architecte praticamente todas as bandas em que estavam anteriormente ((Twelve Tribes, Rune, Dead Blue Sky)teve um enorme impacto enquanto eu crescia. Em Milwaukee, é um pouco diferente. Punk é um tanto elitista,e muitos não se importam se minha opinião é diferent. A música é para todos, não apenas um grupo seleto.

Qual é o seu lugar favorito para ver música ao vivo e qual era seu show favorito lá?
Meu programa favorito que eu vi em Milwaukee foi Slang (do Japão) no The Outhouse.Eu nunca tinha ouvido a banda antes, e parecia que eles seriam uma banda japonesa de punk de rua,mas quando começamos, era uma das melhores de hardcore que eu tinha ouvido falar nos últimos anos. Today is the Day / Keelhaul / Sweet Cobra show no Cactus Club, The Killer no The Eagle’s Nest, Torche no The Borg Ward, and Wormrot no Mad Planet. Eles eram todos incriveis!


Qual é a sua banda local favorita?
Northless and Protestant. Eu amo as duas bandas da mesma forma. Get Rad é o próximo na lista.

Qual é o seu restaurante favorito e qual é o seu melhor prato?
Riverwest Co-Op. BBQ Tofu ou Seitan Philly são os melhores, com o Chikn fried Tofu  como um corredor de perto, só depende do que eu estou no clima.



Qual é a sua publicação favorita local (alternativa semanal, site ou blog)?
 Didn’t That HurtHurt foi um site fantástico há anos, mas as coisas estão meio mortas ultimamente.


Qual é a sua loja favorita local?
Mais uma vez, Riverwest Co-Op. Eles se reúnem todas as minhas necessidades como um vegan.


Tradução:Paola Magni @PaMagni
11:41 PM

Em entrevista integrante do Enabler fala sobre Andy Hurley


Em Dayton, Ohio primeira sexta-feira de cada mês oferece um evento no centro da cidade,que é livre ao público. Isso normalmente inclui saltos  em galerias e couvert musical em bares na Dayton’s Fifth Street(Distrito de Oregon). Felizmente para o negócio local isso incentiva pessoas a irem pelo menos uma vez ao mes ao centro da cidade. Infelizmente para mim, o evento significou também nadar  em um mar de idiotas em uma tentativa de obter uma cerveja no Blind Bob’s... até que Enebler começou a tocar..
Queixos caíram, e varias pessoas (cujos iPods devem consistir em “Ants Marching”  e “Sexy and I Know It”) meteu as mãos na orelha e correram em direção à saída, enquanto Enabler sendo uma mistura de  hardcore/metal/trash music de Milwaukee colocaram-se no topo da minha lista de favoritos.Não somente eles fizeram o possivel para saciar minha sede,mas a banda tocou algumas das musicas mais criativas e irritadas que eu ja escutei.
Ela deveria vir como nenhuma surpresa que Enabler arrasa  considerando o pedigreede do vocalista/guitarrista Jeff Lohrber e o resto da banda consistindo na baixista Amanda Daniels,baterista Andy Hurley e guitarrista Gred Thomas-todos estes participando de diversas outras bandas entre estas Trap Them,Shai Hulud,Racetraitor,Misery Signals,Arma Angelus,Fall Out Boy entre outras.Nós recentemente falamos com Lohrber enquanto ele e Enabler se preparam para uma turnê de verão para discutir sobre suas ideias,a nova marca da banda(Southern Lord),o processo de criar músicas,e o novo disco da banda All Hail The Void.E aqui está o que ele tinha a dizer...



You Indie: Você é natural de Dayton certo?
Jeff Lohrber: Na verdade, eu sou de Greenville, Ohio, originalmente. Eu tecnicamente só morei em Dayton com alguns amigos por alguns meses, quando eu tinha 17 anos.Ninguém sabe onde é Greenville ,assim que eu digo às pessoas que sou de Dayton.


 You Indie: Quais dos locais que eram os seus favoritos quando você estava aqui?
Jeff Lohrber: The Knights of Columbus Hall teve tantos espetáculos de hardcore bons.Eu não sei quantas vezes eu vi Twelve Tribes, Rune, Dead Blue Sky, etc. naquele local, quando eu era criança. Bons tempos ...


You Indie: Esses caras foram quem te inspiraram a tocar com os Harlots?
Jeff Lohrber: Bem, graças aos meus pais me levando para ver Def Leppard na 1 ª série, eu queria tocar em uma banda desde que me lembro,então não. Harlots não era realmente a minha primeira banda.Eu tocava guitarra em uma banda que eu não tenho certeza  que alguém vai lembrar chamado Adamah.Adamah foi ao longo das linhas de bandas como Undying, Morning Again, ou Day of Suffering. Nós gravamos um EP com Chris Common em 2001 e então nos separamos.Falando nisso, eu adoraria trabalhar com Chris Common novamente. Ele está cada vez melhor. Ele tem feito um excelente trabalho nos últimos anos com Pelican, These Arms Are Snakes Minus the Bear, etc Talvez para o próximo álbum do Enabler eu possa chamá-lo.

De qualquer forma, eu decidi começar a tocar bateria depois que Adamah se desfez.Dentro de alguns meses de bateria, eu li no Lambgoat que  Eyes Upon Separation estava procurando por um baterista, então eu disse "foda-se, eu vou aparecer e tentar tocar suas músicas”.Eu tinha 16 anos. Eu toquei em um show para Eyes Upon Separation com Twelve Tribes e Blood Has Been Shed no Dayton K of C Hall  e a banda se separou.Eu cansei de pular de banda em banda e eu decidi que eu queria começar a minha própria banda. Harlots foi iniciado com Brandon Hawk, Eric Dunn, e Wright Joel em dezembro de 2002. Brandon saiu após o primeiro ano, e Joel saiu talvez um ano mais tarde, mas Eric e eu mantivemos ela viva com outras pessoas, até que Christian Fillipo entrou nos vocais e Josh Dillon começou no baixo. Fizemos três CDS  e dois EPs antes de tocar o nosso último show em 2009. Eu também tocava para algumas outras bandas no meio de tudo isso.



Você Indie: Então em 2009 é quando você começou a fazer as coisas com o Enabler e voltou para a guitarra, então?
Jeff Lohrber: Sim. Eu estava trabalhando em  músicas para o Enabler por alguns anos, mas não foi chamado ainda Enabler e era apenas uma espécie de um projeto meu, originalmente chamado Savior for a Fallen Hero. Eu estava na bateria, e eu tive uma formação de banda completa, que acabou não dando certo.Tocamos algumas músicas Enabler poucos ("(“End of the World Party,” “Survival Kits”), e gravamos uma demo de três músicas. Depois as coisas desmoronaram com SFAFH no início de 2009, eu pensei "Estou escrevendo as letras e as partes de guitarra de todas essas músicas, por que diabos eu estou na bateria?” 
Mas, tudo realmente começou quando Kevin Schindel (Neon Warship, MOTA, Twelve Tribes) e eu escrevemos e fizemos uma demo para uma banda de hardcore com Shane Shook (Twelve Tribes) na bateria e Christian de Harlots nos vocais chamada Kiss the Cobra em 2006/07. Nós nunca sequer chegamos a fazer um show! Eu também escrevi e gravei demos para um album de Harlots  que nunca foi gravado. Kevin realmente me mostrou como fazer demos para  canções com bateria eletrônica e quais não. A partir daí comecei a escrever minhas próprias músicas. Tem havido uma série de músicas do Kiss the Cobra que acabaram em Enabler ("Mercenary", "No Love No Hope No Fear", "Lost Cause", “Death Refuge,” etc)

Durante esse tempo (2008 - 09) Harlots entrou em hiato, e eu comecei a virar “baterista de aluguel” ,o que foi muito desanimador. Eu toquei em shows para Shai Hulud, Dance Massacre Club, e, finalmente, Trap Them.. Um mês depois eu voltei da turnê com o Trap Them., Harlots tocou o seu último show e senti que era hora de eu voltar para a guitarra e focar nessas músicas que eu trabalhava  há anos. Dentro de alguns meses tivemos a nossa primeira formação e eu tenho tido material para escrever mais e mais desde então.

You Indie: Eu li que você escreveu como 30 canções para este disco e, em seguida escolheu 11 entre suas favoritas.
Jeff Lohrber: Sim, eu olhei para todos os meus demos e havia 30 canções. Foi muito.Eu me senti como a maioria eram todas músicas muito boas e isso era muito difícil escolher as músicas que eu senti como deveriam estar no album.Mesmo quando eu peguei as que eu senti como as melhores 11,acabamos tirando uma e acrescentando mais duas quando estávamos no estúdio.

You Indie: Você acha que vai demorar um pouco a pressão fora de você como você turnê de All Hail The Void saber que você tem uma quantidade significativa de material  para o próximo album?
Jeff Lohrber: Isso definitivamente vai ajudar. Um monte de bandas coloca todo seu esforço em escrever um disco muito bom, o registro que vai torná-los famosos.Em seguida, eles saem em turnê em apoio do CD e quando eles vão escrever o próximo disco,eles enfrentam o problema de que tem sido um ano ou dois que eles não escreveram uma nova canção. Em seguida, eles simplesmente se atirado para o estúdio para gravar o album no local. Eu não me oponho a escrever algo ou mudar alguma coisa na hora, mas a forma como eu escrevo me permite bloquear em material e fazer alterações aos detalhes para fazer a música melhor . Há sempre parece ser um conjunto de canções que são esquecidas porque eu vou escrever algo novo que me anima a pensar que é muito melhor do que as canções que eu tinha antes. Algum dia, provavelmente haverá um album Enabler que será uma coleção de todas as canções que não entraram para os outros CDs.

You Indie: All Hail The Void foi feito com Shane Hotchstetler, que você tinha trabalhado antes, correto?
Jeff Lohrber: Sim e não. Quase todas as gravações que fizemos, além da divisão com Ambassador Gun foi feito com Shane em Howl Street Recordings aqui em Milwaukee. Ele é um bom amigo, tem-nos quando precisamos deles e é realmente fácil trabalhar com ele. Para este álbum nós gravamos a bateria com ele, mas acompanhamos tudo no FC com nosso guitarrista Greg Thomas, que também assumiu um papel de produção sobre o disco.A parte da bateria foi feita em 3 dias com três tomadas para cada seção e cada take é diferente também. Portanto, há um take em que é sólido, outro com a quantidade regular de preenchimento de bateria, e um take onde Andy simplesmente vai. Então Greg foi por entre os takes editou-os para fazer a trilha de bateria melhor possível.

Greg tem sido incrível para trabalhar com este recorde. Quando você tem uma pessoa (eu) escrevendo tudo, o material pode ficar um pouco seco. Eu escrevo todas as guitarras, bateria, baixo, e letras. Há tanta coisa que uma pessoa pode fazer. Assim, Greg se aproximavam de mim e dizia "hey esta parte é legal, mas talvez você devesse fazer isso ao contrário." Eu me senti como se eu tivesse um monte de bons conselhos no estúdio, e eu sinto que este é um disco que é digno de se escutar de novo.

You Indie: É ótimo que você tem esse tipo de relação de trabalho com seus colegas de banda novas. Você acha que este será a formação do Enabler para o futuro próximo?
Jeff Lohrber: Sim. Greg, Andy Hurley, e Amanda Daniels têm sido incrível para se trabalhar junto.Eles são todos muito encorajadores da minha escrita e nunca tentam tirar a minha visão, ao contrário do que alguns membros anteriores, que tentaram me  fazer algum tipo de lider,comandando e apenas mandando musicas para eles aprenderem,apenas seguindo minha vontade. Quando você está em uma relação de trabalho com as pessoas, a última coisa que quero fazer é pisar em seus “calos do pé”. Andy é um baterista incrível, definitivamente um ajuste perfeito para a banda, e a última coisa que eu quero fazer é controlar o que ele está fazendo. A bateria eletrônica é como um livro de colorir, e eu quero que Andy preencha a cor, o melhor que puder. Greg também é proprietário do Silver Bullet Studios in Connecticut e toca guitarra em Misery Signals, portanto, pode haver um ponto em que há conflitos de agenda, mas vamos resolver isso quando chegarmos lá.

You Indie: Na verdade eu conheci Andy na década de 90 quando a minha antiga banda tocou com  Raceratitor...
Jeff Lohrber: Eu amava  RaceTraitor quando eu era mais jovem. Eu costumava ir ver Burn It Down tocar na Indy o tempo todo, e me lembro de pegar o Racetraitor / Burn It Down conjunto. Comprei-o porque eu amava Burn It Down, mas eu pensei que o lado Racetraitor foi demais. Outra banda de Andy vale a pena mencionar é Killtheslavemaster com Karl que estava em  Creation is Crucifixion. Esse EP arrasa.É engraçado quando você voltar e olhar de hardcore dos anos 90 e ver para onde alguns desses caras foi. Quando Fall Out Boy ficou grande, um monte de pessoas que estavam em hardcore e do metal disseram: "Eu não posso acreditar que o cara do Racetraitor  toca nesta banda." Agora eu acho que um monte de caras novas que nunca soube sobre Racetraitor  e dizer: "Eu não posso acreditar que o cara do Fall Out Boy está na Enabler".

You Indie: Será que ele está gostando de voltar às suas raízes?
Jeff Lohrber: Absolutamente. Andy é um cara incrível e sempre amei este estilo de música. Eu acho que um monte de pessoas em nossos círculos que escutam a música pode ser muito crítico. Eles agem como você está apenas autorizado a gostar de um tipo de música, ou eles são apenas tem inveja de alguém de sucesso. Ambos hardcore e pop rock têm coisas diferentes para oferecer ao ouvinte. Pode ser tanto incrível mas também pode ser terrível. Se as pessoas em bandas de hardcore só escutam outras bandas de hardcore, em seguida, o gênero se tornou maçante e regurgitado (que em alguns círculos, é totalmente é). Tenho certeza de que há pessoas que provavelmente estão nos criticando porque Andy é do Fall Out Boy, mas essas mesmas pessoas virão ver a gente tocar por curiosidade e ficar tipo, "Oh merda, que a banda foi do incrível." Espero que que as pessoas percebem que eles estão errados ao fazer suposições sobre a música dessa forma.

Andy estar em Fall Out Boy nunca pareceu estranho para mim por causa do meu passado com Eyes Upon Separation e o fato de que JT passou a fazer Hawthorne Heights. Não são muitas pessoas querem tocar metal ou hardcore para sempre e é totalmente aceitável tocar  outros estilos de música. Eu poderia tocar bateria numa banda de rock desse tipo se a oportunidade aparecesse, mas eu não acho que eu poderia escrever nada que não fosse pesado e rápido e furioso. O que tudo se resume a se tocar em uma banda com seus amigos é uma das melhores coisas que você pode fazer com seu tempo, e ninguém tem o direito de tirar isso de você, não importa que estilo de música que pode ser.

You Indie: Parece que há um público crescente de metal que ainda não vimos no passado. Durante muito tempo, o metal era uma espécie de enteado bastardo de música, mas agora parece maneira mais amplamente aceito como uma saída legítima.Southern Lord está conduzindo a carga lá. Você esta animado por estar trabalhando com eles?
Jeff Lohrber: Eu recebi o e-mail deles a véspera do Natal. Quer melhor presente de Natal? Eu fiquei muito animado que a Southern Lord ia ter uma participação no nosso próximo disco. Eu acho que quando você é uma banda que está à procura de uma gravadora, uma das coisas mais importantes é a assinatura de um rótulo dirigidas por pessoas que tocam em bandas. Eles são capazes de entender o que realmente significa estar em uma banda. Um monte de rótulos maiores só tem tantas bandas que não podem mesmo acompanhá-los e eles têm uma equipe que só funcionam com certas bandas. Muitas dessas pessoas nunca estiveram em turnê, eles nunca se sentou em uma van por mais de 10 horas com cinco outros caras, eles nunca fizeram um show para quatro ou cinco pessoas, etc Quando você está em uma gravadora que é dirigida por pessoas que te entendem, que sabem o que isto realmente é quando você está tentando chegar lá, eles vão tratá-lo de forma diferente..Eles só têm bandas. Algumas bandas fazem melhor do que outros, mas eles não parecem pensar que menos de uma banda, porque eles vendem menos registros.

Um monte de gravadoras maiores de metal vai assinar 10 bandas, colocar para fora os seus albuns de uma só vez e depois esperar que um deles realmente vende e depois não dar a mínima para o resto. É aí que gravadoras como Southern Lord, Deathwish, etc, são diferentes. Eles vêem as bandas que estão trabalhando e tentam fazer acontecer para todas essas bandas .Poderíamos ter assinado a outra gravadora que é dirigida por estagiários ou algo assim e cruzar os dedos para vender 10.000 cópias de nossos álbuns apenas para que alguém dê a mínima para nós. Eu não sei se isso seria realista para nós. Nós não vendemos muitos álbuns, mas eu sinto que as pessoas que os compram estão escutando-os de frente para trás e realmente gosto do que estamos fazendo.

Há definitivamente uma brecha na cena agora. Há todo o material de lixo comercial que você vê na Hot Topic, um monte de que ficou grande no Myspace quando tinha 16 anos, e depois há as bandas e gravadoras que estão lá fora realmente fazendo acontecer, que estão sendo eles mesmos e não dando as tendências para fazer um dinheirinho rápido.

You Indie: Quantas apresentações que você vai fazer na sua turnê com o Neon Warship?
Jeff Lohrber: Nós estamos fazendo quatro shows com eles.

You Indie: E esses caras são seus amigos próximos?
Jeff Lohrber: Sim, eu conheço Kevin, Matt, e J Bird por anos. Como eu disse anteriormente, Kevin basicamente me ensinou a escrever a música do jeito que eu escrevo agora.Eu me lembro dele me mostrando as demos do Twelve Tribes Midwest Pandemic e eles eram quase a mesma coisa que o álbum.Aquilo totalmente entrou minha mente e me fez perceber que eu poderia fazer-lo também. Ele é o meu compositor favorito e foi definitivamente uma influência enorme nos últimos anos. J-Bird é baterista tambem. Tocou alguns anos atrás da banda de metal realmente impressionantes atrás chamado Etherea e eu não acho que ele tem obtido o crédito que ele merece. Eu ainda tenho as duas demos Etherea. Estou muito animado com Neon Warship, eles são uma grande banda.

You Indie: Depois de fazer essas datas vocês sairão para a turnê Southern Lord? 
Jeff Lohrber: Não, é parte de uma turnê separada. As datas com Neon Warship são apenas uma pequena parte de toda uma costa oeste turnê que estamos fazendo por nós mesmos com bandas regionais (At Our Heels, Northless) nos shows de fim de semana. Nós não temos realmente feito uma turnê na costa oeste com Enabler ainda assim queríamos chegar lá antes do disco novo. Esta é a oitava turnê que eu reservei para a banda, e eu acho que pode ser a última já que acabamos de começar a trabalhar com Ryan no Think Fast Booking. Fomos oferecidos a Southern Lord turnê no último minuto, que é 19 junho - 14 julho com Black Breath, Martyrdod, Burning Love, e outros em datas selecionadas. No total, temos atualmente cerca de 50 shows nos próximos 4 meses, em 24 estados e 1 província.

You Indie: Quando é que o álbum sai, então?
Jeff Lohrber: O disco será lançado em tempo para a turnê Southern Lord, distribuição Southern Lord CD e a manipulação digital, e Halo of Flies / Creator Destructor distribuindo o vinil. O lançamento oficial do CD e parte digital não será até agosto, mas estão fazendo pressão para tê-los para esta turnê. O disco está quase terminado! Greg está fazendo um monte de horas extras para mixagem e edição esta coisa para tentar ter uma gravação quase perfeita. O primeiro lote de mixes soava como uma versão exagerada de ... And Justice for All, que foi quando ainda estava tudo em digital. Recentemente, Greg tem despejado toda a gravação em fita de 2 ", onde as guitarras serão re-empolgado para através de um conjunto de amplificadores. Eu mal posso esperar para ouvir essa coisa ....




Tradução:Paola Magni @PaMagni

terça-feira, 1 de maio de 2012

12:22 AM

Prêmio Dynamite com apoio brasileiro e com Pete Wentz de jurado


Após ser considerado um dos melhores discos lançados em 2011 pelos principais meios de comunicação do país, "Inner Monster Out", novo disco da banda Shadowside, acaba de indicado ao Prêmio Dynamite, na categoria "Melhor Álbum de Heavy Metal". A votação acontece por meio de voto popular através do site www.premiodynamite.com.br até o dia 15 de maio.


O Prêmio Dynamite de Música Independente é realizado com o apoio do Governo do Estado de São Paulo, Secretaria de Estado da Cultura - Programa de Ação Cultural.


Além disso, a Shadowside foi indicada ao "11th Annual Independent Music Awards". Bandas de todas as partes do mundo enviaram seus trabalhos e a Shadowside é uma das cinco finalistas na categoria "Metal/Hardcore". O grupo concorre ao lado de 16 Second Stare, Asking Alexandria, Hemoptysis e Scarab. A premiação ocorre de duas formas: pelos jurados e pelos internautas.


O corpo de jurados é composto por renomados artistas e formadores de opinião como Keith Richards, Ozzy Osbourne, Tori Amos, Pete Wentz (Fall Out Boy), Gwar, Benji Madden (Good Charlotte), Kevin Lyman (Mayhem Festival), Anthony DeCurtis (Rolling Stone Magazine) e outros. Eles escolhem em abril a melhor banda da categoria.


Já o voto do público será computado até o dia 20 de Julho. A lista com todas as categorias está disponível em http://www.independentmusicawards.com/imanominee/11th/Album/Metal-Hardcore. O voto dos fãs determinará a escolha dos melhores. Portanto, o apoio dos brasileiros é fundamental.